大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于云端文藝培訓機構(gòu)的問題，于是小編就整理了1個相關(guān)介紹云端文藝培訓機構(gòu)的解答，讓我們一起看看吧。

你心目中“畫風”最大膽的油畫是哪一幅畫呢？

“畫完這幅畫，我就要去自殺了” —— 這是保羅高更。

為了藝術(shù)拋妻棄子，放棄舒適的現(xiàn)代生活，奔向塔希提的滾滾蠻荒 —— 這也是保羅高更，“大膽”的保羅高更。

保羅·高更《我們從哪里來?我們是誰?我們向何處去?》，這一幅將近有一人高的大畫，是他自殺前的絕命之作。沒有模特，沒有畫技，什么繪畫規(guī)則，不分晝夜全憑血液中的熱血、熱情幻想，在粗糙的麻布袋上肆意涂抹，你能看到粗糙的線條、幻覺一般的背景，它敘述了一個關(guān)于生命的寓言。

畫面從右至左，暗合的標題，右邊初生嬰兒，中間伊甸園的青年，與左側(cè)垂垂老矣的婦人，整個畫面藍色綠色混合，又像生與死的反復交疊。

先看畫，只需要輕輕一瞥，純真、原始、蠻荒感便裹挾著呼嘯而來，如同在深淵里獨行的野獸。他是野獸派后期的代表人物，本身，就野獸派而言，它的內(nèi)容、線條、筆觸，本身就是對油畫藝術(shù)的一次大膽的叛離，而高更則在這一方面做到了極致，于我而言，甚至是對“美感”的叛離（不少人乍一看都會覺得：這么丑的畫也可以叫藝術(shù)？）

再看他本人，35歲的時候放棄了體面的工作，妻子孩子，選擇去做一名苦逼的藝術(shù)家。然后租一個小破房間開始沒日沒夜地作畫，再后來甚至直接放棄現(xiàn)代文明，奔向塔希提的滾滾蠻荒，在那里他經(jīng)受著貧窮、疾病和死亡的折磨，也是在那里他的創(chuàng)作達到了頂峰。試問是什么樣的人有膽量這樣做，將自己置身于這樣的境地……

對于油畫來說，主要是西方現(xiàn)代主義的畫風，如達達，超現(xiàn)實，印象主義等。說到人，主要是梵高的作品，在我印象中的最大膽的。梵高總共學畫時間也就十年，從沒上過什么美院，人家就那樣畫，一點古典的意思都沒有。也不在乎一般群眾認為畫的好不好，人家就是由著性子來的。

如果說的過份一點，人家梵高兄弟是想怎么畫就怎么畫，只要表達的痛快就好，開心就好。

梵高的畫，看起來是一道道的線，一幅是由無數(shù)的線組成的。

他的畫看起來不是正宗的油畫，實際上，人家的畫是最具個性的油畫。

凡高的畫，將油畫的筆觸剝離開來，一個個的筆觸成為了獨立的形，獨立的色，獨立的像。他放大了的一種筆觸，讓他成為自個獨特的語言特征，反倒他畫的是什么，其實，并不是很重要。

在我心中最大膽的油畫，不是一張，而是一大堆，其中，最多的是梵高的油畫。你要說那一張，不要說那一張，他的畫都讓人覺得大膽，可以這樣說，沒膽人的學不了梵高的畫。

當然，還有塞尚，畢加索，蒙克的畫，特別是蒙克的畫，都大膽的沒邊了，你看他《吶喊》那幅畫，我看到現(xiàn)在，也沒有人敢這么畫，這樣畫，居然還成為了一幅名畫。

好好看看吧，有自個藝術(shù)語言的畫，就是不一樣。

要說畫風很大膽的，我首推印象派時期的兩位油畫大師，一個是馬奈（1832年——1883年），一個是雷諾阿（1841年——1919年），這兩人都是印象派的中流砥柱，尤其馬奈，更是印象派的奠基人之一，在世界美術(shù)史上是開宗立派的大師。

馬奈·穿皮草的女子

19世紀中期以后，西方油畫進入了一個反思時期，許多畫家的創(chuàng)作陷入了困境，嚴么繼續(xù)從古典主義風格里發(fā)掘新的畫法，如大衛(wèi)、安格爾、布格羅等人，他們的畫法被稱作“新古典主義”。但是，這種畫法被西方遵循了400余年，想從里邊探索出新的畫法實在是太難了。因此，絕大數(shù)畫家反其道而行，準備打破古典主義長期壟斷的局面。

雷諾阿·手拿雛菊的年輕女孩

馬奈是第一個站出來向古典主義風格說不的人。他在1860年左右看到日本浮世繪，以及非洲的一些民間繪畫后，被震撼了。因為，浮世繪雖然沒有“焦點透視法”，也沒有光影對比關(guān)系和立體的造型感，是一種二維的平面畫法，但看起來卻具有凝練、雅致、樸實，高度概括性的藝術(shù)風格，從畫面里面好像能看到表達不盡的意境。

馬奈·草地上的午餐

馬奈根據(jù)浮世繪的風格大膽對油畫創(chuàng)新，很快創(chuàng)作出了幾幅油畫，如《草地上的午餐》、《奧林匹亞》、《吹風扇的女人》、《吹笛少年》等作品，并且興沖沖地拿著它們?nèi)⒓由除堈钩觥．斊渌麑W院派畫家看到馬奈的油畫后，對他冷嘲熱諷，說馬奈丟人現(xiàn)眼，不懂畫理，是屬于野路子的低級畫法。

謝邀！說到“畫風”大膽，我必須向您推薦畢加索《亞維農(nóng)少女》這幅畫。

這幅畫從直觀角度來看，無論是在它誕生的20世紀初還是在當代都是一幅很有視覺沖擊力的作品。

再從它的影響來看，它的問世直接打開了法國立體主義的大門，想必也是影響深遠。

最后再回到主題～大膽上來講。一幅這樣大膽的作品的問世必定將引起一陣軒然大波。《亞維農(nóng)少女》的誕生便是如此，在法國當時，有人說：“這簡直對法國美術(shù)來說是一大災(zāi)難。”還有人說：“太丑了。”就連畢加索的朋友都無法理解，并評價說：“好破爛的畫。”

但事實證明《亞維農(nóng)少女》是一幅對世界美術(shù)影響深遠的畫，更是一幅“畫風大膽”，特立獨行的畫。

謝謝，希望能被您采用！

到此，以上就是小編對于云端文藝培訓機構(gòu)的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于云端文藝培訓機構(gòu)的1點解答對大家有用。